Маньеризм

(от итальянского maniera - манера)

Западноевропейский литературно-художественный стиль XVI — первой трети XVII века, отразившее кризис гуманистической культуры Возрождения. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. Основным эстетическим критерием маньеризма становится не подражание природе, а особая внутренняя идея образа или персонажа, возникшая у художника. Это форма искусства, которая предполагает воспринимать мир как соединение загадочных и ясных явлений. Она объявляет относительным противоречие между телесным и духовным, между природой и человеком, признает соседство науки и оккультизма.

Некоторые исследователи (особенно литературоведы) не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нём раннюю фазу барокко. Существует и расширительное толкование понятия «маньеризм», как выражения формотворческого, «прециозного» начала в искусстве на разных стадиях культурного развития — от античности до современности.

Внешне следуя мастерам Высокого Возрождения, маньеристы (в Италии живописцы Я. Понтормо, Ф. Пармиджанино, А. Бронзино, скульпторы Б. Челлини, Джамболонья) утверждали неустойчивость, трагические диссонансы бытия, власть иррациональных сил, субъективность искусства. Произведения маньеристов отличаются усложненностью, напряженностью образов, манерной изощренностью формы, а нередко и остротой художественных решений (в портретах, рисунках и др.).

Маньеризм в изобразительном искусстве.

Характерными особенностями художественного решения работ, относящихся к стилю маньеризма, можно считать повышенный спиритуализм (нередко сочетающийся с не менее сублимированным эротизмом или, напротив, подчёркнуто противопоставленный ему); взвинченность и изломанность линий (в частности, использование так называемой «змеевидной» линии), удлинённость или даже деформированность фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой, использование едкой хроматической гаммы, перегруженность композиции и т.д. Маньеризм в архитектуре выражает себя в нарушениях ренессансной сбалансированности; использовании архитектонически не мотивированных, вызывающих у зрителя ощущение беспокойства структурных решений, элементов гротеска. В скульптуре первым маньеристом считается Джамболонья. Еще одним известным скульптором-маньеристом был Бенвенуто Челлини.

Главной чертой маньеризма считается его неправильность, будто бы специальный протест классической культуре. В то далекое время маньеризм был своего рода поп-артом. Общество стремительно меняется, изменяются моральные устои, человек начинает протестовать. Вся культура маньеризма – это эстетический протест.

Маньеризм в литературе.

В литературе признаком маньеризма считается заумная форма произведения, с использованием витиеватого слога, вычурных выражений, сложных синтаксических конструкций. Самый известный роман - «Эвфуес» (1578—1580 г.), автором которого является Джон Лили. Именно он и породил термин «эвфуизм», который обозначает чрезвычайно вычурный стиль, использование фантастических образов, искусственных выражений. Кроме того, к литературному маньеризму тяготеет (полностью или частично) творчество столь разных писателей, как Шекспир, Донн, Марло (в Англии); Гонгора, Сервантес, Кальдерон (в Испании); Монтень, Дю Бартас, Малерб, Спонд (во Франции). С маньеризмом обычно связывают и возникновение «смешанных» литературных жанров, таких, как трагикомедия и ироикомическая поэма. Поэзия и проза маньеризма (как и живопись) частично связаны с эзотерической традицией (Джордано Бруно, Ф. Бероальд де Вервиль).

Маньеризм в музыке.

В музыке «маньеристским» считается, например, творчество итальянского композитора Карло Джезуальдо да Веноза, чьи поздние мадригалы отличает едва ли не мелодраматическая аффектация, переменчивость настроений, повышенное внимание к деталям, необычная хроматическая гармония, резкие перемены в фактуре и мензуре. Понятие маньеризма в музыкознании распространяют также на период конца XIV и начала XV в., для которого характерна экстравагантная тематика (например, несколько пьес, передающих «одурманенное» состояние курильщиков), вычурная нотация (например, партитура с нотами разного цвета, выполненная в форме сердечка), исключительно сложная, плохо поддающаяся расшифровке запись ритма.

Влияние маньеризма.

В силу отмеченной внутренней противоречивости стиля влияние маньеризма было разнонаправленным. С одной стороны, он породил рафинированную прециозную культуру и предвосхитил стиль рококо; с другой — открыл в полном объёме эротизм; спиритуальное начало в маньеризме было поддержано и развито в рамках сакрального барокко. Наконец, существуют определённые переклички между произведениями маньеризма и феноменами постмодернистской культуры. Это касается и программной вторичности, подчёркнутой зависимости от «культурного багажа» предшествующих эпох.